一、希腊名画？

弗雷德里克·莱顿

［Frederic Leighton］

■布面油画 1890 年

189.4×62.3cm

■现藏于英国伦敦泰德画廊

《沐浴的普赛克》是19世纪末古典学院主义风格的代表作品。在狭长的画幅中，有着古典希腊的克林斯柱式的大柱子和巨大条形石砌成的台阶，再现了希腊时代的背景。画面正中是女神赛普克，完美的形体被赋予一种雕塑般的宁静和立体感。女性裸体的柔美曲线与背景中的石柱与台阶的直线形成强烈对比，烘托出古希腊严整唯美的气氛。女人刚要脱去浴衣，准备入水沐浴。人物的站立姿势与体态以及脸型都透露着一种 希腊式的典雅标准美。 而高举双手的动作，以及看到池水中倒映出自己美丽的裸体身影时，既羞涩又得意的神态，显然已经带着19世纪 充分肯定人性的审美气息。

二、印度名画？

有印度著名画家苏希特拉·博斯勒的《雅白之俏佳人》等。

苏奇特拉·博斯勒是一位在印度出生的女画家，居住在美国伊利诺伊州。她从20世纪的自然主义画家那里获得灵感，采用印象主义的手法来描绘日常的表现性场景。

Suchitra擅长捕捉和表达她的对象的情绪，通常是在沉思的古典环境中。这使她的画作具有永恒而亲切的品质。

三、罗马名画？

《古罗马温水浴室》，是阿尔玛·塔德玛作于1881年的油画，现藏于英国桑莱特港利弗夫人的美术收藏馆。

古罗马的贵族极重视沐浴，这从罗马的浴室建筑的豪华规模可以得到证明。这幅画上所着力描绘的，是一个浴后在休息中的裸女形象，为了加强横卧裸女的线条与肌肤美，有意地在她身子下衬了一块兽皮。

四、荷兰名画？

《星月夜》（The Starry Night），是荷兰后印象派画家文森特·梵·高于1889年在法国圣雷米的一家精神病院里创作的一幅油画，是梵高的代表作之一，现藏纽约现代艺术博物馆。

在这幅画中，梵高用夸张的手法，生动地描绘了充满运动和变化的星空。  整个画面被一股汹涌、动荡的蓝绿色激流所吞噬，旋转、躁动、卷曲的星云使夜空变得异常活跃，脱离现实的景象反映出梵·高躁动不安的情感和疯狂的幻觉世界。

五、苏辙名画？

苏辙没有画作存世，所以没有其名画。

苏辙与父亲苏洵、兄长苏轼齐名，合称“三苏”。其生平学问深受其父兄影响，以散文著称，擅长政论和史论，苏轼称其散文“汪洋澹泊，有一唱三叹之声，而其秀杰之气终不可没”。 其诗力图追步苏轼，风格淳朴无华，文采少逊。苏辙亦善书，其书法潇洒自如，工整有序。著有《栾城集》等行于世。

六、意大利名画？

《乌尔比诺的维纳斯》是意大利文艺复兴后期画家提香·韦切利奥于1538年创作的一幅油画，现收藏于意大利佛罗伦萨的乌菲齐美术馆。

画中浴后的维纳斯安适地躺在卧榻上，旁边睡着一只小狗，在后房的两位女侍从则为她准备换身的衣服。画中这位女子的眼神、容貌、手臂的起伏刻画得十分生动、细腻，略微松散在眉头的金发都更加增添了画面的亲切、自然、生动之感。

七、大卫名画？

《大卫》是法国新古典主义画家安格尔创作的一幅油画。

安格尔（Ingres，1780—1867）大卫的学生，新古典主义的代表画家。安格尔追求“绝对的美”，认为古希腊和拉斐尔的艺术是完美无瑕的典范，并认为造型的形式美才是绘画的根本。他推崇古典的艺术法则，强调理性原则，重视素描和线条的作用，忽视色彩的表现作用，并反对直接表达感情和想象。代表作有《路易十三的誓言》《荷马的礼赞》《利维尔夫人像》《大宫女》《土耳其浴室》《泉》等

八、名家名画？

《比芭莉丝》（Biblis） 布格罗

《赞赏》（Admiration）。布格罗 现藏美国德州的圣安东尼奥市（San Antonio）的圣安东尼奥艺术博物馆

爱神丘比特的教育 柯列乔 1524-1525年 油彩 155×91.5厘米 现藏伦敦国家美术馆

福尔娜尔娜像 拉斐尔 油画 1518年 85×60厘米 现藏罗马国美术馆

海滨 约翰·威廉·格维得

后宫露台 创作者让-莱昂·热罗姆 法国 规 格80cm×102cm 材 料布 油

两位塔希提妇女 高更 油画 1899年 93.9×71.7厘米 现藏纽约大都会博物馆

裸女照镜 贝利尼 1515年 布上油画 62×79CM 现藏维也纳艺术史博物馆

玛丽皇后在马赛港登陆 鲁本斯 佛兰德斯 394cm×295cm 现藏于慕尼黑美术陈列馆

蒙娜丽莎 1503年-1506年 莱奥娜多·达·芬奇 意大利 77cm×53cm 板 油彩

九、南宋名画？

在故宫博物院icon，珍藏着一幅南宋年间的诡异画作《骷髅幻戏图》。

画作的主角，很显然是一个席地而坐的大骷髅，不过他却以活人的姿势和衣着出现：头戴幞头、穿透明纱袍，活脱脱就是一个“披着外衣的……怪物”！

再一看骷髅的脸，好家伙，居然也是一副人类的笑脸！此时此刻，他全神贯注地用手操纵着一个提线木偶……呃，确切地说是一个“提线小骷髅”。

十、拉脱维亚名画？

，诺蒙德 · 布拉斯林是拉脱维亚油画家，1962年出生在拉脱维亚里加，1980—1986拉脱维亚艺术学院绘画系，拉脱维亚艺术学院教授。其擅长于油画，尤其是人体画。

他的作品，似乎受到波堤切利启示，可谓是当代的波堤切利，波堤切利表现的是宗教中的神。而作者表现的是当代社会的人，大多表现为哀怨、忧伤、寂寞、无奈、空洞、顺受、无语的神态。似乎是一种恒久固有的存在。