一、毕加索超现实主义？

毕加索不是超现实主义，是立体主义

毕加索是立体主义画派创始人，西方现代派绘画的主要代表。巴勃罗·毕加索，西班牙画家、雕塑家，是现代艺术的创始人。毕加索是当代西方最有创造性和影响最深远的艺术家，是20世纪最伟大的艺术天才之一。

二、超现实主义时间

1925年6月在巴黎举办了首次超现实主义画展，参加者包括毕加索、阿尔普和克利等人，他们显然都不是真正意义上的超现实主义画家，只有恩斯特在他的达达主义的拼贴中首次尝试了具有超现实主义倾向的作品。

三、超现实主义宣言？

奇异、疯狂、直觉、非理性、反逻辑、梦幻全 能…… 超现实主义革命，是梦的浪潮！ 作为一种革命思潮，超现实主义要求对社会进行深刻的变革，其意图创造一种包含着“诗歌、自由与爱”的光明。而作为先锋艺术的重要思想源头，超现实主义对整个二十世纪西方文学、美学、绘画、电影和社会生活都产生了重要影响。 本书收录了布勒东的《超现实主义宣言》《超现实主义第二宣言》《超现实主义的政治立场》等作品，这些文章最终确立了超现实主义运动的理论基础，为布勒东赢得了巨大声誉，使他成为超现实主义运动当之无愧的标志性人物。

四、超现实主义作品？

超现实主义戏剧的代表作品是哪些

西方现代戏剧流派之一。正式形成于1924年，以诗人、剧作家勃勒东于当年发表的《超现实主义宣言》为标志。这一戏剧流派主要流行于20世纪20、30年代的法国，并曾广泛影响到其他西方国家。代表作家和主要作品有：勃勒东的《你们要忘记我》、《天气那么好》，J.科克托的《奥尔甫斯》、《艾菲尔铁塔上的婚礼》，查拉的《正面与反面》，卢塞尔的《非洲的印象》等。超现实主义戏剧的上述表现形式，对50、60年代勃起的荒诞派戏剧有一定的影响。

五、虚拟现实的概念和特点？

虚拟现实是一种计算机技术，通过模拟人的视听感知，创造出一种沉浸式的虚拟环境。它具有交互性、沉浸式、想象性等特点，能够让用户身临其境地体验各种场景，增强感知和认知能力。

六、虚拟现实和动画哪个更好？

虚拟现实和动画各有其优缺点。虚拟现实可以带给人们身临其境的感觉，让人们可以身临其境地参与到虚拟世界中，体验更加真实的感觉。而动画则可以更好地表达人类的情感和想象力，能够创造出更加美妙、奇幻的世界。因此，两者并不能直接比较优劣，而是可以根据不同的需求和场景进行选择。

虚拟现实更适用于游戏、教育、医疗等领域，而动画则更适用于影视、广告等领域。

七、浪漫主义和超现实主义的区别？

浪漫主义，文学上的一种创作方法，运用丰富的想象和夸张的手法塑造人物形象，反映现实生活。 而超现实主义指超越现实的无意识世界才能摆脱一切束缚，最真实的显示客观世界的面目。超现实主义可用于绘画，摄影，而浪漫主义只用于文学创作。

八、超现实主义是什么？

你好！超现实主义是一种反传统、反现实的文化运动。它主张将梦境和幻想融合到艺术创作中，拒绝逻辑和理智的束缚，试图探索心理世界和潜意识。

超现实主义的创立者们认为，现实主义艺术只是描绘外部表象，而不是探索真实正义的内在本质。

他们通过在艺术作品中运用不寻常、不合逻辑的图像和符号，反映出对传统美学和伦理观念的质疑。超现实主义对20世纪的艺术和文化产生了深远影响，其探索的思想和艺术手法对当代艺术仍然有重要启示作用。

九、超现实主义风格？

超现实主义绘画“反常合道”的特点:

在超现实主义绘画中，画家们开始探索自己非理性的一面，以找到新的创作自由。虽然超现实主义绘画作品情景奇异怪诞，与现实格格不入，体现了“反常”的特征，却具有超越时间和空间的永恒感，给人以灵验、虚无的感觉。这是一个被抑制的日常世界，这些作品隐喻着人和宇宙破裂却又相互联系的矛盾，充分体现了“反常合道”的艺术魅力。

超现实主义绘画显示出不同于以往的最能体现绘画本质的语言特征和艺术技巧。这种创作方法是对以往以理性、现实为特征的现实主义绘画的反动，目的在于对真实的深层次探索和表现。超现实主义绘画多半依靠具象表现形式与抽象画面情景的巧妙嵌合，即有意将抽象意境与具象实体搭配，构成一种既具体又模糊的虚实相交的境界，从而给读者提供了追寻艺术家个体感受的信息。这与中国古人强调“超以象外，得其圜中”的境界吻合，超现实主义绘画的艺术效果就在于抽象与具象的适当调配，在这两者之间取得恰到妙处的平衡。在“虚”与“实”的处理中，“虚”的部分更是艺术家想象力飞翔驰骋之处，即是绘画的超现实性。

十、日本超现实主义作家？

超现实主义的艺术家Kota Yamaji，

他认为只有超越现实的“无意识”世界才能摆脱一切束缚，

最真实地呈现出客观事实的真面目。